Арт-галерея

Жизнь коротка, искусство вечно. (Гиппократ)

Здесь можно поговорить о любимых художниках, скульпторах, графиках и мастерах прикладного искусства.
А также о выставках, музеях, галереях.
И вообще обо всем, связанном с изобразительным искусством.

 

У Аттенборо всё потрясное! Есть фильмы производства ВВС о природе и животном мире с Дэвидом Аттенборо. Этот кусочек оттуда.

 

Куколка,спасибо!Я очень люблю фильмы производства ВВС.

 

В 1996г. посчастливилось мне попасть на выставку "Москва - Берлин/Берлин - Москва. 1900-1950".
Успех ее был огромен - очереди у входа, захлебывающаяся от похвал пресса. Параллельный показ не просто искусства, а истории двух стран, воплотившейся в живописи, архитектуре, музыке и судьбах тех, кто их создавал, вызвал у зрителей шок. Впервые художественные произведения сталинской и фашистской идеологии столкнулись в одном пространстве и поразили своей схожестью. И это стало откровением. Одно дело, когда об этих параллелях писали и говорили, другое - когда их увидели.
Только перечисление художников, писателей, скульпторов, материалы которых и о которых были на выставке, захватывает дух.
Физически и морально очень сложно. Устаешь.
Поэтому, дойдя до последнего зала, присела отдохнуть
Подняла глаза и увидела вот эту небольшую картину.

Спойлер: Борис Григорьев. Портрет Рахманинова.

Что это Рахманинов узнала, кто автор тогда не знала.
Но в этой маске так явственно передается гениальность, так видна духовная энергия.
Потом очень долго висел этот портрет(вырезка из «Огонька») передо мной на работе.
Почему-то помогал и подпитывал.

Итак, Бори́с Дми́триевич Григо́рьев (11 (23) июля 1886, Москва — 7 февраля 1939)

Посмотрите его портреты.

Спойлер: Портрет Горького.

Спойлер: Автопортрет.

Спойлер: Дама с кошкой

А это из цикла "Рассея"

Спойлер: Олонецкий дед

Спойлер: Старуха-молочница

 

Понравился современный художник Ирик Мусин.Член союза художников Татарстана и России.

Спойлер: Осенняя распутица

Спойлер: Прощальная

Спойлер: Сентябрь

Спойлер: Бабье лето

 

Знаком мне Григорьев. Отличные работы и очень в духе его времени. Спасибо за подборку)))

Как хорошо, что реалистическая традиция не умирает! Интересно пишет, спасибо за открытие художника)

 

Китаянка Лу Ли Рон (Luo Li Rong) создаёт реалистичные скульптуры, которые максимально точно передают всю красоту и грацию человеческого тела. Работая в основном с бронзой, она делает женские скульптуры в полный рост.
Создавая свои творения, Лу уделяет внимание проработке каждой детали, что делает скульптуры поистине живыми.

Вот некоторые из её работ.

Спойлер

Ветер в волосах и летящие одежды

Спойлер

Грация

Спойлер

Летящее платье

 

О, знаю ее) Просто прекрасно!

 

Zvetik, так удивительно, вот только сейчас тоже хотела разместить работы этой Лу Ли Рон Открываю тему,а там Вы уже их разместили. Спасибо Вам огромное!
Очень талантливая скульпторша.

Спойлер

 

Есть тайна,которую до сих пор невозможно разгадать и она напрямую связана с искусством.С прекрасным и древним произведением,чьё происхождение теряется в веках,когда этот шедевр сделан.Оказывается нанотехнологиями владели наши далёкие предки,создавая кубок Ликурга,как им это удавалось наука объяснить не может. Кубок Ликурга,единственная сохранившаяся с античных времен-диатрета(изделие с двойными стеклянными стенками,покрытыми узорами).Учёные предпологают,что изготовлен он в Александрии или Риме в IV веке.Он знаменит своими необычными свойствами.При освещении,когда свет падает спереди,кубок зелёного цвета,а если подсветить сзади,он становится красным.Меняет кубок цвет и в зависимости оттого,какая жидкость в него налита.Если налита вода,он светится голубым,если заполнить маслом,то он светится ярко красным.
Только в 1990 году с помощью электронного микроскопа,удалось выяснить,что всё дело в составе стекла.На миллион частиц стекла мастера добавляли 330 частиц серебра и 40 частиц золота.

Спойлер: Кубок Ликурга

 

aluza, это очень интересно! Спасибо)

 

Мистическая история картины Ивана Крамского "Русалки"
http://www.kulturologia.ru/blogs/140416/29158/

 

Молодой китайский художник Сяонань Сун стал сенсацией,после того как выложил видео, в котором одновременно рисует портреты Моргана Фримена и Тима Роббинса двумя руками.Он самоучка,поступил на экономическую специальность и только тогда осознал,что хочет стать художником.Сначала накупил дорогих материалов,но потом обратился к более дешёвому углю.На одну работу у него выходит 2-3 часа,независимо от того рисует лт он одной рукой или двумя.

Спойлер

 

Много читала о Модильяни и всегда потрясала история его жизни. Нашла ее короткое изложение, может, вам будет интересно прочесть)

Амедео Модильяни: гений-шлимазл*

Его первое имя означает «возлюбленный Богом», но жизнь Амедео Модильяни не была благословенна. Сегодня портреты и скульптуры работы Модильяни украшают коллекции главных музеев мира, он — один из самых известных художников ХХ века. Модильяни любят, его картины стоят миллионы. Работавший для вечности художник не забыт. Но жизнь его прошла в нищете и страданиях, а её финал стал настоящей трагедией.

Спойлер: Продолжение

Амедео Модильяни. Автопортрет, 1919​

Красивый, харизматичный, чахоточный, несчастный Модильяни был воплощением художника-парижанина, прожигающего жизнь в тумане гашиша и алкоголя. Немецкий художник Людвиг Мейднер назвал его «последним истинным представителем богемы». Когда он умер в 35 лет, его беременная любовница выбросилась из окна, убив себя, будущего ребенка и оставив сиротой их малышку-дочь.

Неприятности начинаются

Модильяни родился в 1884 году в итальянском городке Ливорно, недалеко от Пизы. Он был четвертым и самым младшим ребенком в семье Фламинио Модильяни, торговца углем и деревом. Будущему художнику не повезло сразу же — в год его рождения отец обанкротился.
В возрасте 11 лет Модильяни заболел плевритом, а в 1898 году — тифом, который в то время считался неизлечимым. Он выздоровел, но именно эта болезнь навсегда изменила его жизнь. По рассказам его матери, лёжа в лихорадочном бреду, Модильяни бредил шедеврами итальянских мастеров и распознал своё предназначение стать художником. После выздоровления, родители позволили Амедео бросить школу, чтобы тот мог начать брать уроки рисования и живописи в ливорнской Академии искусств.
В детстве у него диагностировали и туберкулёз, в конце концов убивший его. И всё же он был настоящим красавцем и успел за свою короткую жизнь разбить немало сердец.



Рисовать Модильяни учился в родном Ливорно, во Флоренции и в венецианском Институте искусств. В 1906 году, когда ему исполнилось двадцать два, Амедео с небольшой суммой денег, которую смогла собрать для него мать, переехал в Париж, о котором мечтал уже несколько лет. Сначала он поселился в приличном отеле, но уже очень скоро переехал в крохотную комнатку на Монмартре.
Город сделал его нищим, голодным, несчастным — и подарил вдохновение. Первые годы он работал чуть ли не круглые сутки, рисуя до 150 эскизов в день.
Именно здесь через четыре года он познакомится с русской поэтессой по имени Анна.

Модильяни, художник и еврей

«Модильяни, художник и еврей» — так представился Амедео Анне Ахматовой в 1910 году. Та говорила, что их первая встреча была словно «укус звенящей осы», а спустя много лет написала в эссе о художнике: «Я знала, что такой человек должен просиять».
Они читали друг другу стихи французских поэтов, ходили в Лувр смотреть египетский отдел, гуляли по ночному Парижу. Модильяни рисовал карандашные портреты Анны Андреевны, а в стихотворениях Ахматовой 1910 и 1911 годов появился сероглазый лирический герой. Есть даже версия, что и сам знаменитый Сероглазый король — не кто иной, как Модильяни.



Анна Ахматова на рисунке Модильяни

Долго быть вместе им было не суждено. Ахматовой пришлось вернуться к мужу в Россию. Влюблённые расстались навсегда.
В течение четырех лет с 1910 года Моди занимался, главным образом, скульптурой, лишь изредка возвращаясь к живописи, но с началом войны в Париже прекратилось новое строительство, и камня достать уже было практически невозможно.
Окончательное обращение Модильяни к живописи по времени совпадает с новым романом — с Беатрис Хастингс, бисексуальной британской журналисткой. Они провели два весьма бурных года вместе, прежде чем она ушла от него, не в силах наблюдать, как он разрушает себя беспробудным пьянством.



Амедео Модильяни. Портрет Беатрис Хастингс

Беатрис была женщиной весьма незаурядной – яркой интеллектуалкой, язвительной и независимой. Подробности их романа, встречающиеся в описаниях современников, включают бурные ссоры и даже драки.
Когда Гастингс ушла, Модильяни сошелся с нежной молоденькой Симоне Теру, которая родила ему сына, впрочем признать его своим Амедео отказался.

Последняя муза и шекспировский финал

В апреле 1917 Модильяни повстречал девятнадцатилетнюю студентку Жанну Эбютерн. Голубоглазая и с косичками, «она была в основном беременна большую часть времени, которую они прожили вместе». Её родители были в ужасе от того, что её избранник — нищий алкоголик и наркоман, к тому же еврей — и отреклись от дочери.



Амедео Модильяни. Портрет Жанны Эбютерн

Модильяни посвятил Жанне Эбютерн больше всего работ и именно её лицо мы, скорее всего вспомним, когда речь зайдёт о портретах кисти «последнего богемного художника Парижа». К сожалению, любовь девушки уже не могла спасти Амедео, хотя и вдохновила его на создание множества шедевров.







Фотографии Жанны Эбютерн и её портреты кисти Модильяни

К моменту знакомства со своей последней музой, Модильяни уже много лет был запойным алкоголиком, начинающим утро с рюмки или трубки гашиша. Жили они очень бедно: картины художника почти не продавались. Отчасти причиной этого был его исключительно скверный характер. Непонимание зрителей приводило Модильяни в бешенство («Почему глаза без зрачков? — спрашивали они. — Почему такие огромные шеи?»). Но и тех немногих коллекционеров, что интересовались его картинами, он умудрялся отпугнуть откровенным хамством.
Художник умер без гроша в кармане в благотворительной больнице от туберкулезного менингита. Его беременная жена выбросилась из окна. Их годовалая дочь осталась сиротой. Девочку, которую тоже звали Жанна, приняла сестра Модильяни. Но это было все, что осталось в семье от гениального художника: каждый набросок, каждую картину он менял на еду, алкоголь и аренду.
Зато слух о трагедии в духе Шекспира мигом облетел Париж, коллекционеры начали охоту за полотнами художника, портреты, которые он писал, стали знамениты.Теперь они принадлежат арт-дилерам, которые продают их по неуклонно растущим ценам. В 2015 году картина Модильяни была продана за рекордные $ 170 млн на аукционе Christie’s.
Всю жизнь Жанна изучала своего отца, его судьбу, рисунки и картины. Итог её работы — большая биография «Модильяни: человек и миф».

Источник: http://izbrannoe.com/news/lyudi/amedeo-modilyani-geniy-shlimazl//

*Человек, которому хронически не везёт (евр).

Спойлер: Дочь художника Жанна Модильяни

 

Третьяков и его Вера(история любви и создание знаменитой галереи)
https://newsland.com/community/5487/content/tretiakov-i-ego-vera/5986101

 

По-моему это интересно.

Спойлер: самые высокие статуи в мире

Будда, Единство, «Родина-мать»: самые высокие статуи в мире

15 октября 1967 года в Волгограде открылся монумент «Родина-мать зовет!» — центр мемориального комплекса на Мамаевом кургане и одна из самых высоких статуй в мире. Какие еще изваяния входят в список рекордсменов — в обзоре РБК.


Статуя Единства



Фото: statueofunity.in
Где: Индия
Высота: 240 м
Строительство: 2014 год — по настоящее время (планируется закончить в 2018 году)
Стоимость: 29,9 млрд рупий (около $441 млн по среднему курсу за 2014–2017 годы)

Будда Весеннего Храма (Чжунъюаньская статуя Будды)

Фото: anfusi.cn
Где: Китай
Высота: 153 м
Строительство: 2001–2008 годы
Стоимость: весь проект оценивался в $55 млн, в $18 млн обошлась сама статуя

Лечжун-Сасачжа



Фото: Dirk Bleyer / imagebroker / Global Look Press
Где: Мьянма
Высота: 129 м
Строительство: 1996–2008 годы
Стоимость: нет данных

Статуя Будды Амитабхи (Дайбуцу Усику)

Фото: John S Lander / LightRocket / Getty Images
Где: Япония
Высота: 120 м
строительство: 1983–1992 годы
Стоимость: нет данных

Императоры Янь и Хуан



Фото: 夏至远行 / Wikipedia
Где: Китай
Высота: 106 м
Строительство: 1987–2007 годы
Стоимость: около $22,5 млн

«Родина-мать зовет!»


Фото: Константин Чалабов / РИА Новости
Где: Россия, Волгоград
Высота: 85 м
Строительство: 1959–1967 годы
Стоимость: нет данных, предварительная стоимость реставрационных работ — 2,6 млрд руб.

Статуя богини Каннон в Сендае

Фото: dabananabunch / flickr.com
Где: Япония
Высота: 100 м
Строительство: 1988–1990 годы
Стоимость: около 4 млрд йен (около $27 млн)

Статуя Свободы



Фото: John Minchillo / AP
Где: США
Высота: 46 м
Строительство: 1875–1886 годы
Стоимость: 2,25 млн франков (около $250 тыс.)

Статуя Христа-Искупителя

Фото: Bruno Domingos / Reuters
Где: Бразилия
Высота: 38 м
Строительство: 1922–1931 годы
Стоимость: более $480 тыс.

Мемориал «Защитникам Советского Заполярья в годы Великой Отечественной войны»



Фото: Константин Чалабов / РИА Новости
Где: Россия, Мурманск
Высота: 42 м
Строительство: 1969–1974 годы
Стоимость: нет данных


Автор:
Филипп Алексенко.

 

Забытые имена-художник Алексей Иванович Корзухин(1835-1894).Как же мне нравятся его картины,которые представлены во многих музеях России.Сначала его признавали второстепенным художником и только спустя годы его картины будут продаваться по баснословным ценам.
Третьяковская галерея"Возвращение из города"

Спойлер

"Возвращение отца семейства с ярмарки"

Спойлер

"Девичник" Государственный Русский музей

Спойлер

"У краюшки хлеба"

Спойлер

"Деревенские дети в лесу" Пермская государственная галерея

Спойлер

"Надоел"

Спойлер

 

Спасибо большое за Корзухина! Очень люблю русский реализм)))

 

8 Гениальных скульпторов,которые превратили камень в шёлк.
Джованни Страцца"Дева Мария"1850

Спойлер

Рафаэль Монти "Сёстры милосердия"1847

Спойлер

Томас Риджеуэй Гулд "Западный ветер" 1870

Спойлер

Джованни Мария Бенцони"Ребекка под вуалью"1864

Спойлер

Антонио Коррадини "Бюст дамы под вуалью"1720

Спойлер

Джузеппе Санмартино"Христос под плащеницей"1753

Спойлер

Ченси Бредли Ивс"Ундина,выходящая из воды" 1880

Спойлер

Проспер Д.Эпине"Амур под вуалью,просящий подаяние"1887

Спойлер

 

Невероятно! Как это вообще возможно?!!!

 

Художник воссоздаёт "Звёздную ночь" Ван Гога на воде в необычной технике эбру,или марморирование.

Спойлер